Ableton Live Full
En Baştan Kapsamlı Eğitim
Elektronik müziğin stardartların üzerinde olabilmesi için illa ki profesyonel stüdyolarda üretilmesi gerekmez. Bu nedenle eğitim programlarımız katılımcılarına , elektronik müzik prodüksiyonun tüm evrelerini yalnızca Ableton Live efekt ve enstrüman bankalarını kullanarak yerinde ve anlaşılır örneklerle aktarmayı hedefler. Temel Ses, Sentez, Mix&Mastering gibi kilit konuları da içinde barından bu program nereden nasıl başlayacağını bilmeyen adaylar için kapsamlı bir rehber niteliğinde.
Bu paket programı “Live Basics” ve “Mix&Create” Eğitim programlarının ders içeriği üzerinden gerçekleşir ve toplamda 13 Bölüm sürer.
Ders Eğitmeni : Mehmet Akar
Bu eğitim programı herbiri 2 saat süren 13 bölümden oluşur
Bölüm 1 – Ableton’a Giriş & Session ekranı
Ayarlar, arayüz, temel stüdyo ekipmanları, temel elektronik müzik bilgisi, Splice loop kullanımı, MIDI bass ekleme, 7–10 kanallı proje, Arrangement’a aktarma
Bölüm 2 – Aranje ekranı & Audio işlemleri
Arrangement ekranı, audio clip özellikleri, warp, otomasyonlar, parçalar arası geçiş
Bölüm 3 – Ritim & Drum Rack / Simpler
Müzikte zaman, Drum Rack, Simpler ile one-shots, groove oluşturma, tarzlara göre ritimler
Bölüm 4 – Müzik teorisine giriş + Triad akor yapıları
Nota, oktav, gam kullanımı, majör/minör triad yapıları
Bölüm 5 – Ableton MIDI efektleri & MIDI otomasyonları
Arpeggiator, sequencer, tüm MIDI efektlerine bakış, otomasyonlar, MIDI kullanımını genişletme
Bölüm 6 – Temel ses ve frekans / Ableton efektleri I (EQ & Filtreler)
Frekans spektrumu, EQ kullanımı, filtre türleri, miks içinde frekans temizliği
Bölüm 7 – Ableton Audio Efektleri II
Reverb, delay, chorus, flanger, phaser, drive/saturator, paralel efekt kullanımı
Bölüm 8 – Dinamik işlemciler & Sidechain teknikleri
Compressor mantığı, limiter, gate, expander, sidechain compression (kick–bass), creative sidechain uygulamaları
Bölüm 9 – Ses tasarımına giriş & Ableton enstrümanları
Analog, Wavetable, Operator ile temel synthesis, pad/bass/lead tasarımı
Bölüm 10 – Aranje ve Yaratıcı Çalışma Yöntemleri
Build-up, breakdown, drop yapıları, enerji yönetimi, türlere göre arrangement, workflow & ilham teknikleri
Bölüm 11 – Kayıt Teknikleri & Mono/Stereo Akustik Deneyimi
Synth/vokal kayıt, mikrofonlama, mono/stereo farkları, akustik düzenleme tüyoları
Bölüm 12 – İleri Seviye Ses Tasarımı & 3. Parti Pluginler
Layering, panning, modulation, u-he Diva, türlere özgü ileri sound design
Bölüm 13 – Mix – Mastering & Proje Sonlandırma + Yapay Zeka & Music Business
Compressor çeşitleri, multiband compressor, FabFilter Pro-Q/Pro-C2/Pro-MB/Pro-L2, mastering (LUFS, loudness, stereo image, dither), müzikte yapay zeka kullanımı, yayınlama (Spotify, Apple Music, Beatport), plak şirketlerine ulaşma, kariyer & business stratejiler
Hardware
Genelec 8260A Stüdyo Monitörleri
UAD Apollo Twin Quad Ses Kartı
Ableton Push 2
Ableton Push 3
Rode K2 Mikrofon
Novation Peak Polifonik Synth.
Arturia Microfreak 2 Synth
Arturia DrumBrute Drum maschine
Pioneer As-1 Analog Synth
Pioneer SP-16 Seq.
Teenage OP-1 Synth
Presonus StudioLive 16 Mixer
Arturia Beatstep Pro
Behringer Grey Meanie
Behringer Neutron
Native Ins. Complete 88
Native Ins. Complete 61
Akai Max 49
Novation Control XL
Universal Audio Volt 2
Presonus Eris E8
Software
Ableton Live Suite
UAD Full Bundle
Fabfilter Full Bundle
Arturia Full Bundle
Soundtoys Full Bundle
U-he Full Bundle
Roland Soft Instruments
VCV Rack (All versions)
Ozone Plugins vb…
-
Katılımcıların temel bilgisayar bilgisine sahip olması gerekir.
-
Her adayın Ableton Live’ın minimum sistem gereksinimlerini karşılayan bir bilgisayara sahip olması zorunludur.
-
SonarHouse Ableton Eğitimlerinden maksimum verim almak için: Ödevlere düzenli olarak zaman ayırmak, Derslerde önerilen minimum ekipmanları tedarik etmek önemlidir.
-
Derslere devamlılık büyük önem taşır. Düzenli katılım, ilerlemenin sağlıklı olabilmesi için zorunludur.
-
SonarHouse yönetimi, uygun görmediği adayların ders kayıtlarını almama hakkını saklı tutar.